取景構圖
美麗如畫圖的景物就好比一朵綻放艷麗的牡丹，怎樣去襯托這朵牡丹使它更加出類拔萃呢？當然有賴綠葉的扶持了。出色的構圖與具心思的經營就是這種「綠葉」。只要襯托得宜，一張有吸引力和藝術性的相片就會拍攝出來了。
構圖屬於一種美學上的佈局，將物件在透視空間內有秩序地舖排，倘若一切安放有致的話，可以使到本來己經很優美的景觀顯得格外動人，同時亦可令平淡的景物化為教人眼前一亮的璀璨。說來會有點兒玄妙，但其實是可以通過多種理論闡釋的。
I. 黃金分割
從長久以來的實踐拍攝中，得出很多構圖的基本理論，依循這些理論，我們起碼會拍攝到一張中規中矩的風景照片。首先要說的就是最基本的「黃金分割定律」，亦是一般攝影界流行的術語「黃金位」，這是一種賓、主體最適當的配置，得到了廣泛認同，尤其是沙龍攝影更為著重，這也是入門者必學的一種構圖法則。當然，這種法則是可以破格的，因應當時的環境及主體變遷，不必墨守成規，但建議初學者最好能熟習這種基礎構圖手法，待取景能得心應手之後，再來破格自成一派亦未為晚也。
圖(1)攝於流浮山市集外的泥灘，夕陽與水洼俱不是這張相片的主角，兩艘有篷的小舟才是趣味的中心兒，所以將它倆放在「黃金分割位」的右上角處，再利用前景那線條優美的水洼作為襯托。全幅照片就顯出遠近的對比及強烈的透視感了，試想想如將兩隻小艇放在相片的中央位置，後果會怎樣？畫面還會美嗎？
II. 懂得取捨
初學拍攝風景照的人每每犯了兩個通病：其一：是將過多的景物納於畫面之內，致使作品有雜亂無章之感，久缺了賓主的表現。其二：每每發覺自己所用的鏡頭焦距不夠廣闊。初時感到28mm已經很稱心滿意，打後又發覺要用24mm才能足夠表達，甚至到了後來更要用上20mm及17mm的焦距鏡頭，才能將心目中的景物完全地拍攝下來，這樣的作品，廣闊之餘但又卻欠缺了遠近的透視。兩種通病都是對景觀缺乏了觀察與取捨。固然，如果你的出發點只是將景物紀錄下來或作資料性的儲存，那就不必太為構圖取捨下功夫了，但你若要立志拍得好，為景物存其精髓，那就要懂得取捨的關鍵了。首先，你應留意有趣味的題材，將之留下來作為主體，成為構圖的重心。此外，襯伴的景物也要考慮擷捨，不能太多也不能過少。
圖(2)與(3)都是站在萬宜水庫拍攝的，圖(2)可說是一般的風景照片，將水庫的外貌與遠山都清清楚楚地拍攝下來，除了水平擺放歪了之外，這幀相亦給人一種隨隨便便拍攝下來的感覺。圖(3)的是經過觀察，判斷什麼景物應該留下來及摒棄雜亂的景觀而拍成的，我將水庫內最動人的兩個小岬角，用對角線的形式勾勒出來，下邊放置兩個小綠山丘作為襯托，並將水平線極度置高來產生深度感，右上方的抽水塔作為遠方透視盡頭的聚焦點，並與一對岬角遙相呼應，以求達到前中後景都能緊扣相連的嚴密構圖佈局。
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